群馬建築ツアー②～集合住宅編～

群馬建築探訪その②です。

一日目は藤野さんが車で案内してくれて、高崎周辺の建築をいろいろ見るツアーとなりました。

まずは藤野さんの設計した萩塚の長屋。

この集合住宅は藤野さんのアトリエからほど近いところにありました。
道を車で走っていてもすぐに気づくほど、周りにはないデザインです。

この集合住宅、新建築で見ていたのですが、なんといっても共用部が気になっていました。
室内と同じくらいあるのではないかと言うくらいの広さの外部空間である、テラスや屋上。
そしてなん中にぽっかり空いた中庭。

この場所の使われ方、住人の住まい方はどうなっているんだろうと興味津々で見に行きました。

「みんなで使う」場所としてではなく、「それぞれが使う」余白として計画された結果、住人それぞれが自分なりの使い方をし、その場の使い方から人となりが周囲に分かり、関係性が徐々に生まれ、いつの間にかお互いを自分の領域に招き入れる場となっているようです。

共用部の在り方として、とてもいいなと思いました。

どの住戸もうまく、外部空間を使われていました。

次は、高崎市営住宅。菊竹清訓さん設計の集合住宅で11棟建っています。

住棟は1階がワンフロア、2・3階がメゾネットになっています。
2階レベルに設けられた連続する共用のテラスが、外観を特徴付けていてとても魅力的です。

2階レベルの共用テラス

とにかく、建物内の共用部も敷地全体の共用部もたくさんあり、とても豊かな住空間になりそうなのですが、、

実際はほとんど使われていません。。

2階テラスは物がほとんどなく、一階の外部空間はところどころ花を植えているところもありますが、ほとんどが荒れ放題。。

使いようでは、とても魅力的に豊かに住むことができるのに。


たまたま、連続して見た2つの集合住宅。どちらも共用部が特徴的だという共通点があるものの、その使われ方の違いの原因はどこにあるんでしょう。

民間と市営の住人のライフスタイルの違いはあるかもしれませんが、きっとそれだけではないと思います。

やはり、どこか「自分の領域であり、自分が自由に使ってもいい」と思わせる空間に萩塚の長屋はなっているのだと思います。

建築自体はどちらもとてもいいのですが、やはりどう使われているかで魅力は全然変わりますね。

群馬建築ツアー①～天神山のアトリエ～

先日ちょっと東京に用事があったので、少し足を伸ばして、ずっと行きたかった群馬の建築家、生物建築舎の藤野さんのオフィスである「天神山のアトリエ」を見学させてもらいました。

このオフィス。親建築誌に掲載された時「なにこれ！」と事務所内で話題になった注目作！

その時は藤野さんと面識がなかったのですが、昨年末のソウルでの展覧会の時にご一緒させてもらい、今回の訪問が実現しました！

外観。幹線道路沿いにそれはあります。とてもシンプル。

しかし、なにが注目作かというと。

？？地面が繋がっていますが、間にガラス。そう、ガラスの手前か奥どちらかが建築の中。いわゆる室内です。

さて、どちらが室内でどちらが外部かわかりますか？

答えは。。手前はなんと室内です。

室内ということは、アトリエです。

そのアトリエがこれ！このような環境の中でみなさんお仕事をされています。

とにかく気持ちのいい空間です。

もちろん空も見えます。

なんだか、自然の中に
ポンっと机をおいたようなオフィスです。

本棚は木のように高く作られています。

はしごに登る島田陽さん。

私も登りましたが、登るとオフィスを見下ろし、木をまた違った視線から感じることができ、小鳥になったような気分でした。しかし、あまりに怖くて写真は撮れず、、

今回は夏だったので、テーブルの中心にはパラソルが置いてあり、日射しを和らげていました。想像ではもっと暑いかと思っていたのですが、もちろんエアコンがあったのもありますが、窓を開けたりすることで、風が通り抜けることで体感としては涼しく感じました。

また、レモンユーカリやいろいろな植物に囲まれているせいで、風と共に葉や枝が揺れてこすれる音や、花や葉の匂いが感じられ、本当に心地のいい空間でした。

自分のオフィス兼自宅だからできることとは言え、決して趣味的ではなく、建築の構成と共に深い思考をされた植栽の設計も興味深く、そして、日々変化するそれらと共に生活している生き方そのものが、とても面白く思いました。

日々変化し、成長する建築だと思います。
また違う季節にも行ってみたくなりました。

そんな、「天神山のアトリエ」の日々を綴ったブログがこちらです。
生物建築舎日記

これをみているだけでワクワクしますね。
竣工当初からの、木々の成長っぷりにも注目ですｗ

ワークショップ「堀田さんの家・私の家・私たちのマチ」

先週の日曜日、亀岡にある「みずのき美術館」でワークショップをしてきました。

今みずのき美術館では、堀田哲明さんの個展が開かれています。堀田さんの絵のほとんどは「家」がモチーフになっているのと、とても鮮やかでカラフルな色が特徴です。

その堀田さんの絵を建築の視点で見たら面白いのではないかというワークショップの依頼でした。

そこで私たちは、堀田さんの絵の中の家を立体的に立ち上げる過程で、スケールをイメージしてもらい、家の中がどんな間取りになっているのかを想像し、絵では見えていない他の面はどうなっているのかを考えてもらうワークショップを企画しました。

参加者は３歳から60歳くらいまでの幅広い方々で、建築関係の方は皆無ｗ

そんな中、なんとかそれぞれひとつずつ、堀田さんの家のような「私の家」ができました。

そして、その後それら「私の家」がたくさん集まった「私たちのマチ」をみんなでつくりました。

「どこに道をつくる？」「私の家の前は芝生の庭」とか話しながらどんどんマチをつくっていきました。

予定の時間が過ぎても、みんな切ったり貼ったり。夢中になってくれていました！

今回は親子参加が４組もいて、子供たちも５人もいました。

みずのき美術館が町にあるおかげで、幅広い世代が交流出来ていいですね。
本来、公共施設ってこうあるべきなんだろうな～と思わされる場所です。

堀田さんの展覧会は９月１日まで。今回のワークショップの成果も美術館向かいにある「みずのきカフェ」に飾ってあるのでこちらもあわせてどうぞ。

住まいをデザインする顔展 トークセッション

先日の週末、展覧会会場のある住まいのミュージアムの３Ｆホールで、出展者によるトークセッションが行われました。

谷先生を司会に、選定委員の三人の先生方が壇上に、我々３０代の出展者も会場に待機し、簡単に出展物の説明の後、三人の先生方がそれぞれ建築への思いと、我々３０代への問いかけを語ってくださいました。

約一時間半のトークセッションで感じたのは、やはり世代の違いによる「建築」の捉え方の幅の違いでした。

その後展覧会会場に移動して、各出展者が来場者の方々といろいろなお話をさせていただく場ができました。

満員御礼！！

この日だけで400人の来場があったらしいです。

会期も残り一週間。できるだけ多くの人に見てもらえればと思っています。

堀田さんの家・私の家・私たちのマチ

みずのき美術館で開催される、堀田哲明展「たくさんのひとつの家」の会期中にワークショップ講師を務めさせて頂きます。堀田哲明さんという、ある時からずっと家を描き続けてきた人の個展です。
画家による家の展覧会(建築展)。必見かと思います。是非ご参加ください。

ワークショップ　「堀田さんの家・私の家・私たちのマチ」
画用紙の中の堀田さんの「家」。大きさは？　住んでいるのは誰？　ほかの家は？建築家SPACESPACEさんと一緒に、堀田さんの家、私たちの家が建つマチをつくってみましょう。

日時：7月27日（土）13：00～17：00
会場：みずのきカフェ
講師：SPACESPACE（www.spacspac.com）
料金：無料
定員：25名（参加申込は、みずのき美術館まで）

以下、展覧会の概要です。

堀田哲明展　たくさんのひとつの家

開催期間:2013年6月22日（土）～9月1日（日）
開館時間:10：00ー18：00　休館日:月曜日・火曜日（但し、祝日は開館）
会場:みずのき美術館・みずのきカフェ（やまざき商店2階）

入館料:無料
主催:京都府・みずのき美術館

監修:保坂健二朗

監修者によるギャラリートーク
日時:7月20日（土）14：00～16：00
定員:40名（申込不要）

2012年10月に、乾久美子さんによる設計（リノベーション）で亀岡の商店街にオープンしたみ ずのき美術館。3つ目の展覧会となる今回は、はじめての個展となります。選ばれたのは堀田哲明さん。1949年に生まれた方で、ある時からずっと家を描き続けてきました。基本的に一枚に一軒の家。屋根の大きさ、窓の数はさまざま。塗り分け方も自由で、時々家の向きを変える。その結果、たくさんの家が生まれました。そんな堀田さんの作品を見ていると、「家って、こんなに豊かな表情を持つことができるんだ」「おお、こういう色使いもありえるのか」と驚かされることしばしばです。だから、この展覧会は、色彩の秘密を知りたい人や、豊かな建築をつくりたいと思っている人に、是非見てほしい。そして、展示された何百もの「家」を前にして、なぜ堀田さんがこれほどまでに家を描いたのかについて、ちょっと考えをめぐらしていただければ幸いです。ちなみに今回出品されるのは、すべてみずのきが所蔵する作品ですが、堀田さんの「家」は、アール・ブリュット・コレクションという、スイスはローザンヌにある美術館にも収蔵されています。お見逃しなく。

保坂健二朗（本展監修者、東京国立近代美術館主任研究員）